Возвращаясь к "Дженни Герхардт", это история о судьбе наивной девушки из бедной семьи немецких иммигрантов. Работая в отеле, она знакомится с пожилым сенатором Брандером, который предлагает ей замужество, но внезапно погибает, оставляя Дженни беременной. Позже героиня встречает Лестера Кейна, сына богатого промышленника. Ради любви к Дженни Лестер идет наперекор семье, рискуя потерять наследство, из-за чего перед Дженни встает тяжелый выбор между собственным счастьем и благополучием любимого человека.
Не так много в старом Голливуде актрис, которых я могла бы назвать по-настоящему красивыми, но Сильвия Сидни в молодости была очень привлекательной.
Сильвия Сидни (8 августа 1910 — 1 июля 1999), урождённая София Косова, родилась в нью-йоркском районе Бронкс 8 августа 1910 года в семье румынской еврейки Ребекки (урождённой Заперштайн) и белорусского еврея Виктора Косова, иммигрировавшего в США и ставшего продавцом промтоваров. После развода родителей в 1915 году София осталась с матерью и отчимом, дантистом Зигмундом Сидни.
Ее мать стала портнихой и сменила имя на Беатрис Сидни. Взяв фамилию Сидни, Сильвия в возрасте 15 лет стала актрисой, чтобы преодолеть застенчивость. Будучи студенткой актерской школы при Театральной гильдии, она получала высокие оценки театральных критиков за свою игру. В 1926 году она впервые появилась на киноэкране, снявшись в массовке в фильме Дэвида Уорка Гриффита «Скорбь Сатаны».
Сидни дебютировала на Бродвее в возрасте 16 лет, сыграв белокурую инженю Аниту в пьесе Жана Барта «Шквал». Премьера постановки состоялась 11 ноября 1926 года в театре на 48-й улице; Сидни присоединилась к актерскому составу в декабре 1926 года. В феврале 1927 года Сидни покинула этот спектакль, чтобы сыграть главную роль в пьесе «Преступление», где пресса активно рекламировала её (хотя это не было официально подтверждено) как «самую молодую ведущую актрису на Бродвее».
В годы Великой депрессии Сидни снялась в череде фильмов, где часто играла героинь из рабочего класса, либо подружек и сестер гангстеров. Роль несправедливо осужденной женщины в фильме «Городские улицы» сделала её звездой в 1931 году.
кадр из фильма "Городские улицы" с Гэри Купером
Среди других картин этого периода были «Американская трагедия» и «Уличная сцена» (обе 1931 года), «Саботаж» Альфреда Хичкока и «Ярость» Фрица Ланга (обе 1936 года), «Жизнь дается один раз» и «Тупик» (обе 1937 года), а также «Тропинка одинокой сосны» — один из первых фильмов, снятых по технологии Technicolor. В этот период за ней закрепилась репутация актрисы, с которой трудно работать. Во время съемок в «Саботаже» Альфреда Хичкока Сидни была одной из самых высокооплачиваемых актрис в индустрии, зарабатывая 10 000 долларов в неделю — в общей сложности она получила за этот фильм 80 000 долларов.
В 1940-х годах карьера Сидни пошла на спад. В 1949 году владельцы кинотеатров назвали её «актрисой, приносящей убытки». В 1952 году она сыграла роль Фантины в «Отверженных», и, хотя сам фильм не оправдал ожиданий студии, Сидни получила высокие оценки критиков за свою актерскую игру.
В 1960-х годах она также работала на телевидении, снявшись в разных телесериалах.
В 60-е я бы ее уже не узнала
В 1973 году Сидни получила номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана в фильме «Летние желания, зимние мечты». Уже в преклонном возрасте Сидни продолжала играть на экране второстепенные роли, а её узнаваемой чертой стал хриплый голос — результат многолетнего курения.
Сидни была замужем трижды. Её первым супругом в 1935 году стал издатель Беннетт Серф; они развелись всего через шесть месяцев, в 1936 году, из-за несовместимости характеров.
на фото с первым мужем
В 1938 году она вышла замуж за актера и преподавателя актерского мастерства Лютера Адлера, от которого родила своего единственного ребенка — сына Джейкоба (родился около 1940 года), умершего в 1985 году от бокового амиотрофического склероза. Адлер и Сидни развелись в 1946 году, при этом Сидни утверждала, что Адлер был «холостяком по натуре... Мой муж говорил, что брак не для него. Он заявлял, что слишком темпераментен, чтобы связывать себя обязательствами, и просто отказывался жить со мной». Оба родителя получили равные права опеки над Джейкобом, и ребенок проводил с каждым из них по полгода.
со вторым мужем
с сыном
5 марта 1947 года она вышла замуж за радиопродюсера Карлтона Олсопа; примерно четыре года спустя адвокат Мелвин Белли помог Сидни подать иск о разводе на основании крайней жестокости мужа. Отказавшись от любых притязаний на алименты и требуя лишь возвращения своей девичьей фамилии, Сидни выиграла дело, и 24 июля 1951 года развод был официально оформлен.
с третьим мужем
Она также опубликовала две книги об искусстве вышивания гобеленов, занималась разведением и показом на выставках собак породы мопс.
Сильвия Сидни скончалась 1 июля 1999 года в возрасте 88 лет от рака пищевода.
В Голливуде Сидни была известна своим бескомпромиссным характером, тяжелыми разводами и частыми конфликтами на съемочной площадке, из-за чего и заработала репутацию «трудной» актрисы. Сидни была одной из первых актрис, кто открыто взбунтовался против системы контрактов Paramount Pictures. Студия упорно эксплуатировала её образ «несчастной девушки из рабочего класса» или «подружки гангстера». Ей приходилось постоянно плакать на экране (в Голливуде шутили: «В Paramount платят Сильвии Сидни по доллару за каждую слезу»).
Сильвия дружила с Хамфри Богартом, но их дружеские посиделки бывали весьма бурными. Однажды во время хмельной вечеринки Богарт перебрал с алкоголем и отпустил едкое и неуместное замечание о еврейском происхождении Сидни. Она не стала спорить, а просто швырнула полный бокал в лицо Богарту. Осколки разбившегося стекла слегка рассекли актеру бровь. Присутствовавшая там жена Богарта, Лорен Бэколл, заявила, что муж получил по заслугам. Сам же Богарт, вытирая кровь, пришел в восторг, ухмыльнулся и сказал Сидни: «Не знал, что в тебе столько огня!».
В 1932 году Сидни сыграла главную роль в фильме «Мадам Баттерфляй». Картина стала невероятно популярной в Азии. Спустя некоторое время Сильвия с удивлением и хохотом узнала, что предприимчивые производители в Японии, не спрашивая её согласия, начали выпускать линейку презервативов, назвав марку её полным именем — Sylvia Sidney.
Главную мужскую роль в фильме "Дженни Герхардт" сыграл Дональд Кук (26 сентября 1901 – 1 октября 1961).
Кук родился и вырос в Портленде, штат Орегон, и изначально изучал сельское хозяйство, но позже работал в лесозаготовительной компании. Учился в Орегонском университете. Одним из его старших братьев был Рэнсом М. Кук, президент банка Wells Fargo.
В 1930 году он выступал в составе труппы летнего театра в Денвере, штат Колорадо, потом присоединился к театральной труппе в Канзасе и благодаря этому получил предложение о работе на сцене. Начал сниматься в кино с короткометражных фильмов, прежде чем перейти к полнометражным картинам.
Кук был известен благодаря роли Майка Пауэрса в фильме «Враг общества». В 1935 году главная роль в картине «Тайна Испанского мыса» сделала его первым актером, воплотившим на экране образ знаменитого сыщика Эллери Куина. Он также сыграл в фильме «Мордашка» (1933) с Барбарой Стэнвик.
Несмотря на успех в кино, Кук всегда предпочитал театр. Он блистал на Бродвее более 30 лет.
Во время своей работы в летнем антрепризном театре Илитч летом 1930 года Кук познакомился и влюбился в Фрэнсис Беранже, другую актрису труппы. «Мы были влюблены, и она убедила меня поехать в Голливуд», — рассказывал Кук. — «Я так и сделал, и мы поженились, когда она вернулась с побережья из Денвера». Брак продлился шесть месяцев.
Кук был женат на княгине Джойе Таска ди Куто с 1937 года до самой своей смерти в 1961 году (хотя на тот момент они уже официально не жили вместе и находились в процессе развода). Он скончался от сердечного приступа в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, через пять дней после своего 60-летия.
Роль сенатора в фильме "Дженни Герхардт" сыграл Арнольд Эдвард.
Из интересного: актер родился в семье бедных немецких иммигрантов на Манхэттене. К 12 годам мальчик потерял обоих родителей и остался один с пятью братьями и сестрами. Чтобы выжить, он бросил школу.
Прежде чем пробиться на сцену, юный Гюнтер (настоящее имя актера) успел поработать помощником мясника, кочегаром и коридорным в отеле.
«Чем толще я становился, тем лучше были роли». В молодости Арнольд мечтал играть стройных романтических героев. Однако со временем он сознательно перестал бороться с лишним весом. Он быстро понял, что его солидная комплекция в сочетании с мощным баритоном делает его идеальным кандидатом на роли грозных магнатов и политиков.
В отличие от многих своих коллег по Голливуду «золотого века», Эдвард Арнольд не был замешан в громких публичных скандалах, супружеских изменах или судебных тяжбах. В таблоидах его имя практически не фигурировало в подобном контексте. Он вел довольно респектабельную и размеренную личную жизнь, хотя за плечами у него было три брака.
Второплановую роль в фильме также сыграла Мэри Астор. О ней написано достаточно много в интернете, так что подробно рассказывать не буду о ее жизни, только несколько интересных фактов.
Родители Мэри (отец — немецкий иммигрант, мать — учительница с португальскими корнями) с самого детства рассматривали красоту дочери как источник богатства. Отец жестко контролировал ее доходы, забирал все гонорары и заставлял репетировать часами.
В 1934 году, будучи уже известной голливудской звездой, Мэри была вынуждена подать в суд на отца и мать. Причиной стало то, что они требовали от нее огромные суммы на свое содержание и пытались полностью распоряжаться ее деньгами.
Настоящее имя актрисы — Люсиль Лангханке. Аристократичный псевдоним «Мэри Астор» для нее придумал целый комитет продюсеров и журналистов. Из-за этого публика долгие годы ошибочно считала ее родственницей богатейшего американского клана Асторов.
Мэри была прекрасной пианисткой, отец с детства заставлял ее практиковаться каждый день. Этот навык пригодился в кино: в фильмах «Великая ложь» и «Встретимся в Сент-Луисе» она самостоятельно исполняла сложные фортепианные партии.
Ее самые первые профессиональные кинопробы в 14-летнем возрасте проводила Лиллиан Гиш — величайшая звезда немого кино, которая сразу разглядела в девочке потенциал.
Ее первой большой любовью и наставником стал легендарный актер Джон Бэрримор. Ей было 17, ему — 40. Бэрримор был настолько очарован девушкой, что настоял на ее участии в фильмах «Красавчик Браммел» (1924) и «Дон Жуан» (1926).
Ее первый муж, режиссер Кеннет Хоукс (брат знаменитого Говарда Хоукса), погиб в ужасной авиакатастрофе в 1930 году во время съемок фильма. У актрисы случился тяжелый нервный срыв и это положило начало ее многолетней борьбе с алкоголизмом.
кадр из фильма "Красачик Браммел" с Бэрримором
Фильм начинается в городе Колумбус (штат Огайо), где зрителя знакомят с Дженни Герхардт — наивной и скромной девушкой из очень бедной семьи иммигрантов.
Нам показывают дорогой местный отель, куда Дженни со своей матерью устраиваются на работу в качестве уборщиц.
Во время того, как Дженни моет лестницу в отеле, её замечает постоялец — пожилой, влиятельный и богатый сенатор Джордж Брэндер. Он мгновенно очарован красотой и невинностью девушки.
Вскоре Дженни и ее мать поднимаются в номер к сенатору, но по сугубо бытовой причине: она и её мать берут у постояльцев отеля вещи для стирки, чтобы заработать лишний цент.
Узнав от Дженни, что её отец тяжело болен, а семья буквально голодает, сенатор проникается сочувствием. Он начинает щедро платить за стирку белья и давать крупные суммы денег, чтобы спасти семью Герхардт от нищеты. Дженни видит в нем исключительно благодетеля и спасителя. Отец семейства меня очень раздражал, наплодил кучу детей в этой нищете, как обычно, а потом содержать их не в состоянии. И когда Дженни улыбнулась удача, он начал катать истерики, чтобы дочь не виделась больше с сенатором и не принимала от него ни деньги, ни подарки. Сидел бы уже и молчал.
Переломный момент наступает, когда старшего брата Дженни арестовывают за кражу угля с железной дороги. Семья в панике — им негде взять деньги на залог. Дженни в отчаянии снова приходит к сенатору Брэндеру в номер отеля, умоляя о помощи. Сенатор немедленно использует свое влияние и освобождает её брата из тюрьмы.
Дженни испытывает к Брэндеру безграничное чувство благодарности и долга. Сенатор, будучи увлеченным её красотой, пользуется моментом её эмоциональной слабости и уязвимости. Он соблазняет девушку, и между ними происходит интимная связь.
Сенатор Брэндер ведет себя благородно, он не бросает Дженни, а признается ей в любви, а также в том, что хочет жениться на ней, и собирается забрать её с собой в Вашингтон. Однако сенатор уезжает по делам и внезапно погибает (в книге — от брюшного тифа, в фильме — в железнодорожной катастрофе), так и не успев жениться. Дженни остается одна, причем беременная.
После смерти сенатора Брэндера и изгнания из дома строгим, религиозным отцом, беременная Дженни уезжает в Цинциннати, где находит приют у своей кузины, которая помогает ей на первых порах.
Дженни тайно рожает внебрачную дочь, которую называет Вестой. Чтобы содержать маленькую дочь, Дженни вынуждена скрывать факт её существования, ведя двойную жизнь. Она устраивается на работу горничной в роскошный особняк богатого и влиятельного семейства Кейн.
Именно в этом доме Дженни замечает привлекательный, независимый и своенравный сын хозяина — Лестер Кейн и начинает настойчиво ухаживать за ней. Дженни, уставшая от одиночества, отвечает ему взаимностью и даже отдается.
Вскоре Лестер перевозит её в отдельный загородный дом, где они живут как муж и жена, хотя официально не расписаны.
Семья Лестера, принадлежащая к высшему обществу, приходит в ужас, узнав об этой связи. Отец Лестера категорически против Дженни из-за её происхождения. В своем завещании он ставит жесткое условие: Лестер получит свою огромную долю в семейном бизнесе и наследство только в том случае, если в течение трех лет полностью порвет с Дженни.
Мэри Астор играет роль Летти Пэйс — богатой, элегантной и утонченной вдовы из того же социального круга, что и Кейны. Летти уже давно и безответно влюблена в Лестера. Летти ведет себя умно и дипломатично. Она не устраивает скандалов. Она просто всегда рядом, олицетворяя собой тот идеальный, спокойный и респектабельный мир, который Лестер рискует потерять.
Дженни долго скрывает существование своей внебрачной дочери Весты, боясь потерять Лестера. Когда тайна раскрывается, Лестер реагирует на удивление благородно, сначала конечно психует и уходит, но вскоре возвращается и не бросает Дженни, а принимает девочку и разрешает ей жить вместе с ними.
Казалось бы, вот она идиллия и любовь, но нет...
Из-за ультиматума отца Лестера Дженни приходится принять очень тяжелое решение, которое изменит и её жизнь, и жизнь Лестера.







.webp)



.jpg)











Комментариев нет:
Отправить комментарий