"Моя любовь ко мне вернулась"/ "My Love Came Back" (1940)

Я к вам с очень милой музыкальной комедией. Тут не поют, не танцуют, только играют хорошую музыку и делают это в положенных местах, а не как умели в Голливуде вдруг запеть или начать стучать степ там, где совсем этого не ждёшь (терпеть такое не могу))

Предыстория у этого фильма такая. В первый раз его сняли в 1935-м году в Австрии, фильм назывался "Эпизод", сценаристом и продюсером был Уолтер Райш. Этот фильм имеет особое значение в истории немецкоязычного кино как единственный австрийский фильм с еврейским продюсером, который было разрешено импортировать и показывать в нацистской Германии после 1933 года, и после запрета на работу евреев в киноиндустрии.

Хотела прочитать про Райша, но информации о нём на английском очень мало. Я всегда с тревогой читаю о судьбах евреев перед и во время Второй Мировой, удалось ли спастись, как сложилась жизнь. Райш был женат на австрийской танцовщице и театральной актрисе до самой своей смерти в 1983-м году (разница в возрасте между сценаристом и его женой была 14 лет, но она умерла хоть и позже, но в таком же возрасте как муж). Когда MGM предложила ему контракт, Уолтер Райш с женой в сентябре 1937 года отправились в Голливуд, где в последующие годы Райш писал сценарии к фильмам с участием самых важных звёздных актрис MGM: Греты Гарбо, Оливии де Хэвилленд, Хеди Ламарр, Вивьен Ли, Мерл Оберон, Ланы Тернер и Ингрид Бергман. В 1942 году получил американское гражданство. В 1946 году перешел в Universal, в 1947 году в Paramount, в 1949 году в 20th Century Fox, где писал сценарии, например, для фильмов с Мэрилин Монро и Барбарой Стэнвик в главных ролях. С 1954 года Райш также неоднократно писал для немецких кинокомпаний. В 1954 году получил Оскар за сценарий фильма "Титаник" (1953). Я пыталась даже, оказывается, смотреть этот фильм, но он оказался очень идиотский, я ещё ругалась какой дурак написал этот сценарий)) теперь знаю гг

Итак, возвращаясь к фильму, в 1940-м году компания Warner Bros. Pictures сняла ремейк австрийского фильма "Эпизод" (1935). Что интересно, "Эпизод" на самом деле был сиквелом другого австрийского фильма под названием "Маскарад", который был по новой снят MGM в 1935 году под названием "Эскапада". Хорошо что американцы разные европейские фильмы потом на свой лад снимали. Мне вот фильм "Интермеццо" американский понравился больше, чем шведский, хотя в главной роли, в двух фильмах, Ингрид Бергман, которую я обожаю.

Красивая молодая скрипачка по имени Эмилия Корнелл учится в престижной музыкальной академии "Бриссак" в Нью-Йорке. Эмилию играет 24-летняя Оливия де Хэвилленд, а в моём понимании она была очень красивой женщиной (до определенного возраста). В общем, девушка постоянно опаздывает на занятия и выступления в академии. С этого и начинается фильм. Оркестр играет, дирижёр нервничает из-за отсутствия Эмилии, ведь она главная скрипка, мужчина в первом ряду буквально засыпает.

"Великий Карузо"/ "The Great Caruso" (1951), часть II

Эта картина брака Карузо больше похожа на произведение "Лолита" Набокова, чем на "Богему", если учесть, что реальной Дороти было всего 10 лет, когда ее будущий муж дебютировал в "Метрополитен")) Карузо же тогда было 30. При проверке фактов выяснилось, что он спел "Риголетто", выступление имело успех, а генеральным менеджером "Метрополитен" на момент его дебюта был не Гатти-Казацца, а Генрих Конрид.

"Великий Карузо"/ "The Great Caruso" (1951), часть I

Мне кажется Энрико Карузо в представлении не нуждается. Даже если вы никогда не слышали как он поёт, всё равно это имя наверняка вам знакомо. Я случайно наткнулась на фильм об итальянском оперном теноре и когда увидела что в главной роли красавец Марио Ланца (тоже оперный тенор), не смогла пройти мимо. Конечно фильм скорее для любителей оперы, потому что Ланца будет много петь:)

Фильм биографический, хотя некоторые факты показанные в фильме не очень вяжутся с тем, что написано в реальной биографии певца. Поскольку это фильм, а не сериал, показали основное, очень сжато, но всё равно было интересно. Не планировала писать много, но как пошла читать о личной жизни Карузо, не смогла оторваться, там такие итальянские страсти, интриги, расследования)) В итоге, запись пришлось разделить на две части.

"Всё о Еве"/ "All About Eve" (1950)

Этот фильм я смогла посмотреть только со второго раза, в первый меня хватило минут на 15 и я его выключила. Сейчас посмотрела с большим интересом и удивилась почему в предыдущий раз фильм показался скучным. Такие вот "качели" у моего кино-настроения:)

Сценарий основан на рассказе Мэри Орр "Мудрость Евы".

Мэри Касуэлл Орр (21 декабря 1910 — 22 сентября 2006) — американская актриса и писательница. Рассказ "Мудрость Евы" был опубликован в майском номере журнала Cosmopolitan за 1946 год и хотя он лёг в основу фильма, в титрах имя Орр не упоминается. Она продала рассказ Twentieth Century Fox за 5000 долларов (это примерно 71,5 тысяча долларов сегодня), но я не знаю насколько это много или мало для 1946-го года, что-то мне кажется писательница продешевила.

"Серенада солнечной долины"/ "Sun Valley Serenade" (1941)

Этот фильм, мне кажется, смотрели многие:) Во-первых, он очень лёгкий и смешной, во-вторых, много всевозможных интересных деталей: декорации, виды природы, наряды. И, наконец, оркестр Гленна Миллера играет, среди прочих композиций, одну из своих самых известных - "In the mood", её хоть раз в жизни слышал каждый (да?)

"Шанхай"/ "Shanghai" (1935)

Ещё один фильм с Шарлем Буайе, о котором в википедии вообще только перечень актёров, а на сайте IMDb описание аж в два предложения длиной. Ну я сейчас кааааак расскажу))

Конечно фильм не такой уж прям захватывающий, как другие с участием Буайе, но Шарлю тут 36 лет и он настолько прекрасен, что я смотрела с удовольствием, а ещё не могла остановиться и сделала множество стоп-кадров:)

Сюжет, в общем, неплохой, именно сама идея, но фильму чего-то не хватает, какого-то захватывающего поворота, смены декораций. Если бы не пара лиц, одно из которых азиатской наружности, а второе европейской, но загримированное под китайца, было было сложно догадаться что события происходят в Шанхае)) Зато помимо Буайе тут очень очаровательная Лоретта Янг, ещё одна причина по которой я смотрела фильм.

"Любовное свидание"/ "Appointment for Love" (1941)

Романтическая комедия, которая лично мне понравилась. Не скучная, со смешными ситуациями и диалогами, необычный сюжет. Но главная ценность - наличие Шарля Буайе, конечно же:) Я пока не видела другого фильма, в котором он бы так часто улыбался и смеялся, получила море удовольствия!

Качество картинки не очень, на рутрекере есть единственный файл с этим фильмом, но озвучка нормальная, внятная.

Удивительно, фильм 1941-го года, а в википедии о нём написана аж одна строчка. Даже без описания сюжета. И это при том что в главной роли не какие-то малоизвестные актеры. Кстати, об актёрах, в паре с Буайе снова играет Маргарет Саллаван, об их дуэте я писала буквально недавно. Совместный фильм "Переулок" вышел в прокат 7 февраля 1941-го года, а "Любовное свидание" 31-го октября 1941-го года. Теперь мне понятно почему Саллаван так хотела сниматься с Буайе и даже уступила ему часть гонорара:) За год два раза сняться вместе - это же восхитительно, я бы ради Буайе весь гонорар отдала)) Шучу, конечно, не в моей привычке разбрасываться деньгами, тем более ради мужчины:)

Почему эта комедия вышла в прокаты 31-го октября, в Хэллоуин - непонятно, тема вообще не Хэллоуиновская)

Фильм начинается с того, что главный герой, по имени Андрэ "паппи" Кассиль, доигрывает спектакль на сцене театра на Бродвее. Звучат аплодисменты, актёры выходят на поклон, все довольны, кроме девушки в первом ряду, она почти весь спектакль проспала, а теперь зевает и с нетерпением ждёт когда же можно будет уже встать и уйти домой. Она точно не разделяет всеобщего восхищения и возбуждения. Под крики "браво" на сцену выходит Андрэ и начинает говорить речь, но его внимание привлекает та самая девушка в первом ряду, которая снова засыпает, но со стороны это выглядит так, как-будто она теряет сознание. Зовут её Джейн Александер, имя тут Джейн, если что)) Андрэ просит позвать врача и бежит к Джейн, продолжая кричать "тут есть доктор?!". От звука его голоса Джейн просыпается и ничего не успевает объяснить, потому что Андрэ хватает девушку на руки и несёт к выходу, приговаривая что на воздухе ей станет лучше.

"Женская месть"/ "A Woman's Vengeance" (1948)

Так, только не смейтесь, но у меня снова фильм с Шарлем Буайе:) Я просто решила посмотреть все доступные фильмы с его участием. В этот раз жанр нуар. Сценарий фильма написал Олдос Хаксли по собственному рассказу "Улыбка Джоконды" (1922).

Режиссёр фильма Золтан Корда, я уже смотрела снятый им фильм "Не забывай меня" (1936), очень хороший. Остальное смотреть не возникло желания, потому как очень Корда любил всё экзотическое, то у него события в Сахаре, то в Африке, то в Азии, то ещё в каких-то джунглях, а я такое не люблю. А в этом фильме, как говорится, старая добрая Англия, да ещё и красивые Буайе и Энн Блит (совсем ещё юная, 20-летняя).

В википедии пишут "критика восприняла фильм позитивно, высоко оценив как постановку Золтана Корды, так и актёрскую игру Джессики Тэнди и особенно Седрика Хардивка". Ну конечно (сарказм), а Буайе там вообще не при чём, его критики не заметили. Видимо критики были британские, вот и хвалили "своих" актёров. Бурчу я, в общем, возмутили меня.

Рассказ основан на реальном судебном процессе, в котором валлийский адвокат был оправдан по обвинению в убийстве своей жены путём отравления. По этому же рассказу Хаксли написал и спродюсировал пьесу, которая шла на лондонской театральной сцене в июне 1948 года. Фильм частично снимался на натуре в Riviera Country Club в Санта-Монике.

Мне понравилось высказывание одного критика, чётко описывающее и мои ощущения: "постановка Золтана Корды находится на уровне — она срабатывает во всём именно так, как задумано, редко удивляя, но постоянно доставляя удовольствие". Развитие событий действительно предсказуемо, но от этого фильм не стал скучным.

И вот ещё что писал другой кинокритик:

"...указал на "механистичность игры Шарля Буайе", которая во многом происходит из слабости и ординарности роли. Как пишет критик, "на самом деле Буайе особенно и нечего делать, кроме как играть травмированного любовника и вызывающую жалость жертву холодной женской мести". А Энн Блит в роли юной леди похожа на героиню подросткового романа, и Буайе общается с ней соответственно".

"...в чём фильм немного поднимается выше остальных — это в актёрском составе. Шарль Буайе и Энн Блит оба прекрасны, но не исключительны".

Гм...ну да, как поклонница Буайе я всегда им восхищаюсь, но не знаю почему никто не оценил его игру в ключевых моментах фильма, когда шёл судебный процесс, когда Генри Мурье (персонаж Шарля) ожидал смертной казни, как он нервничал, метался, злился, отчаивался. Мне кажется он прекрасно передавал эмоции и нечего отдавать все лавры другим актёрам.

Итак, сюжет. В 1931 году в Великобритании богатый владелец усадьбы средних лет Генри Мурье (Шарль Буайе) возвращается домой в тот момент, когда его жена-инвалид Эмили, препротивная особа, выписывает чек на 400 фунтов своему брату-кутиле Роберту Лестеру. Возмущённый Генри, разорвав чек, просит Роберта уйти и попытаться самому зарабатывать деньги. После этого Эмили набрасывается на Генри с упрёками, при служанке обвиняя мужа в том, что он хочет, чтобы она умерла. Не желая ввязываться в ссору, Генри уходит к проживающей по соседству давней хорошей подруге Джанет (Джессика Тэнди). 35-летняя Джанет уже многие годы ухаживает за своим отцом, прикованным к кресле-каталке пожилым генералом Спенсом. Генри дарит ей подарок на день рождения и приглашает её на следующий день к себе домой на обед, обращаясь с просьбой помочь примириться с женой. Джанет всячески поддерживает Генри и полностью разделяет его взгляды, в то время, как с Эмили, с которой Генри состоит в браке уже 20 лет, он так и не добился взаимопонимания.

"Переулок"/ "Back Street" (1941)

Это ремейк одноименного фильма 1932 года, также снятого Universal. Экранизация романа американской писательницы Фанни Хёрст (1931), произведения которой пользовались большой популярностью в период сразу после Первой мировой войны. Хёрст также была одной из самых читаемых писательниц 20-го века, а какое-то время, в 1920-х годах, одной из самых высокооплачиваемых американских писательниц (как среди писателей мужчин, так и среди писателей женщин).

Я начала смотреть именно экранизацию 1941-го года, потому что в главной роли Шарль Буайе. При этом в самой первой экранизации, 1932-го года, главную женскую роль играет Айрин Данн. Эта парочка сыграла вместе в трёх фильмах, так что было бы здорово увидеть их снова вместе, но увы. И ещё одна экранизация была снята в 1961-м году с Сьюзен Хэйворд в главной роли. Мне не понравилась ни эта версия, ни та что с Айрин Данн. Причём даже не знаю какая хуже, кажется всё-таки та что с Данн.

В паре с Шарлем Буайе играет Маргарет Саллаван, которая так хотела, чтобы Шарль сыграл с ней в паре, что уступила часть своего гонорара, лишь бы убедить его сыграть эту неприятную роль. Таааак)) Интересно, это Саллаван его просто очень ценила как талантливого актёра или Буайе ей ещё и как мужчина нравился, но скорее оба варианта сразу, поэтому дама буквально разбрасывалась своими деньгами)) Видимо сумма была ощутимой, раз Буайе согласился. Обычно он таких подлецов не играл, в конце каждого фильма персонаж Шарля всегда был оправдан, даже если перед этим вёл себя сомнительно, и женщины, утирая слёзы, мечтали о мужчине как Шарль)) Собственно, тут такая концовка, что вроде как все тоже должны прослезиться и посочувствовать, но это точно не мой случай:)

Действие фильма происходит в начале 1900-х годов. Девушка Рэй Смит (обожаю такие имена, непонятно где имя, а где фамилия:) живет в Цинциннати со своей мачехой и сводной сестрой, отец умер. Все они управляют галантерейным магазином, оставшимся после смерти отца. Мачеха, конечно, просто ужасна, противная вечно бубнящая тётка, которая всегда недовольна всем что делает Рэй. Конечно, и Рэй девица очень независимая, особенно для начала 20-го века. Она занимается закупкой новых товаров для магазина, а тут нужно иметь характер, ведь дела она ведёт с мужчинами.

"Когда наступит завтра"/ "When Tomorrow Comes" (1939)

Что ж, количество фильмов с Шарлем Буайе, которые я ещё не посмотрела, катастрофически уменьшается, поэтому я растягиваю удовольствие и некоторые фильмы откладываю на потом:)

Это один трёх совместных фильмов Шарля Буайе и Айрин Данн, который был снят после фильма "Любовный роман", причём тоже в 1939-м году. Публике очень понравился этот дуэт, поэтому киностудия Universal Pictures и сняла ещё пару фильмов с их участием. Увы, третий фильм, "Снова вместе" (1944), оказался отвратительным, даже наличие Буайе не спасло. Неудачная озвучка, накладка текста, какой-то словесный поток и персонажи несут совершеннейший бред. По идее это комедия, но юмор точно не в моём стиле, я так и не поняла над чем там нужно смеяться и почему герои ведут себя как дебилы. В своей копилке фильмов я оставлю только два фильма из дуэта "Буайе-Данн".

Мне Айрин Данн как актриса нравится, хотя внешне она совершенно не симпатичная, на мой взгляд. С удовольствием посмотрю и другие фильмы с её участием. Как здорово, что есть ещё море фильмов, которые я не смотрела! Просто безгранично счастлива:)

Итак, романтическая драма. В конце такая печаль, что хочется достать салфетку и утереть слёзы. Скорее всего потому что в главной роли Буайе, будь это Кери Грант - я бы так не страдала)) Буквально недавно имела неосторожность в какой-то американской группе на фейсбуке прокомментировать фото с Кэри Грантом, просто сказала что он был наркоманом и вообще ничего великого в нём нет. Я даже удивлена, что через секунду мой аккаунт не заблокировали)) Американские женщины прямо таки сыпали проклятия на мою голову и орали что я дура и ничего не понимаю, а Кэри Грант самый красивый и талантливый в мире. Что ж, у каждого свой вкус, я бы вот за Шарля Буайе тоже могла бы дать палкой по горбу)) Но вообще, отбросив шутки в сторону, достал меня этот интернет, в котором и мнение своё нельзя спокойно высказать, обязательно прибегут толпы и будут желать тебе всяких гадостей просто потому, что твоё мнение отличается от их. Дурдом какой-то.

Возвращаюсь к фильму. Люблю такие сюжеты, но не хотела бы оказаться в подобной ситуации. Очень трудно побороть в себе чувства и продолжить жить дальше, попытавшись забыть человека, который успел за короткий срок вывернуть тебе душу наизнанку.

Филип Андре Шагал (тут Буайе играет француза, конечно из-за своего сильного акцента:) приходит однажды в не дорогой ресторан на ланч. К нему подходит молоденькая официантка по имени Лулу, абсолютная дура)) Я с этого эпизода очень смеялась, потому что нужно видеть выражение лица Буайе.

- что будете заказывать?
- хотелось бы буйабес (французский многокомпонентный рыбный суп)
- ??
- буайбес, он ведь у вас есть, верно?
- ну...одну минутку, пожалуйста

возвращается:

- извините сэр, но у нас этого нет
- чего нет?
- буйе...или как вы там сказали. Мы только подаём то, что есть в меню
- тогда я возьму ланч №4. Суп из моллюсков, сандвич с говядиной, но без овощей, американский сыр без пирога и кофе (этот пирог просто ужасен)
- извините, сэр, но мы не подаем сыр на ланч
- вот как? Тут написано "яблочный пирог с американским сыром"
- значит Вы хотите пирог, сэр?
- нет, нет, только сыр))
- мы не подаем только один сыр
- но пирог Вы принесете?
- да, сэр, пирог принесу
- а что если я съем только один сыр и оставлю пирог?))) Вот это я понимаю у мужчины железные нервы и, к счастью, наличие чувства юмора:)

"Следуя за парнями"/ "Follow the Boys" (1944)

Фильм очень хороший, но мюзикл и на любителя. Я, например, вообще мюзиклы не люблю, но этот фильм необычный и имеет историческую ценность, у него особенная атмосфера.

Фильм был снят Universal Pictures во время Второй мировой войны для поднятия морального духа бойцов и американских мирных жителей. Фильм не столько ценен сюжетом, сколько большим количеством звёзд того времени, которые появились просто в кадре на несколько секунд, или исполнили какие-то номера. В общем, умели американцы поднимать боевой дух. Всё-таки какие красивые женщины были в Голливуде, солдатам было о ком помечтать:)

Фильм начинается с того, что Тони Уэст (Джордж Рафт) выступает в водевиле в группе со своим отцом Ником и сестрой Китти. Но, водевиль закрывают, как и многие другие по стране, потому что их вытесняет кино. Тони не собирается отчаиваться, он отправляется в Голливуд, чтобы попытаться добиться успеха в кино.

"Окно во двор"/ "Rear Window" (1954)

За последнее время мы с мамой пересмотрели все 8 фильмов о Гарри Поттере, не знаю почему, но меня, как и многих, тянет смотреть эти фильмы именно в период новогодних праздников:) Обожаю Рона Уизли, самый смешной персонаж, а также Джорджа и Фреда, как же без них:) Ещё Дон Френч в роли Полной дамы, особенно бьющей бокал об стену, Хагрида, Долгопупса и Добби) Эх, а как же пригодились бы в жизни некоторые заклинания. И ещё подумалось, раз уж я стала немного разбираться в актёрах Золотого века Голливуда, существо "боггарт" было названо так из-за актёра Хамфри Богарта? "Боггарт" - это разновидность привидений. Никто не знает, как он выглядит на самом деле, потому что боггарт меняет свою форму в зависимости от того, чего или кого боится стоящий перед ним человек. Таким образом есть связь между профессией актёра, и его перевоплощениями, и боггартом. Может об этом уже все знают, кроме меня?))

Ещё я очень ждала мини-сериал "Очень британский скандал" 2021, три серии. Трейлер был многообещающий, в главной роли Клэр Фой и Пол Беттани, сюжет основан на реальных событиях. В общем, честно посмотрела все три серии и вздохнула с облегчением, когда вся эта грязь закончилась. На мой взгляд три серии даже многовато, историю об алкоголике, наркомане и психопате, и его ненормальной жене можно было показать одним фильмом. Я потом почитала о Маргарет Кемпбелл, герцогине Аргайл, в википедии и поняла что она изначально тоже была какая-то пришибленная. Единственный ребенок в семье миллионера, пережившая в молодости ещё и падение в шахту лифта, короче там было без вариантов, просто избалованное существо, не знающее меры ни в чем. Сериал мог бы быть интересней, для меня он грязный и скучный.

И ещё ждала, правда не возлагала особых надежд, мини-сериал "Кентервильское привидение" (2021). Я упорно пытаюсь понять зачем во второй раз экранизировать это чудесное произведение Оскара Уайлда и показывать современных американцев, совершенно идиотские персонажи, отец семейства зачем-то изобретатель, эти ужасные дети, разговаривающие с родителями так, как-будто это не родители вовсе, а их сверстники, которых можно практически послать. Сэр Саймон де Кентервиль разговаривает с компьютерными крысами, ужас короче. А ведь было бы чудесно снять, наконец, красивый фильм, в котором события происходят (как описано в книге) в конце 19 века, в котором отец семейства - американский посол в Великобритании, а не какой-то там изобретатель. Где дети не вульгарные сегодняшние, сидящие в своих телефонах. Была бы совершенно другая атмосфера, наряды, соответственно было бы что-то волшебное в такой экранизации. А в итоге, новый сериал мне не понравился, даже первую серию досматривать не стала. Очередное современное разочарование.

Поэтому возвращаюсь я к классике:) Знакомлюсь постепенно с фильмами Альфреда Хичкока и мне пока они очень нравятся. В главных ролях очаровательный Джеймс Стюарт и Грейс Келли.

Фильм ныне считается одним из лучших и самых удачных фильмов Хичкока. Четыре номинации на премию Оскар, входит в список 250 лучших фильмов по версии IMDb. Американским институтом киноискусства признан одним из величайших детективов и триллеров в истории. Экранизация короткого рассказа "Это должно было быть убийство" (1942) Корнелла Вулрича, американского писателя, автора произведений в жанрах детектив, триллер, нуар. Подсчитано, что по его книгам снято больше фильмов-нуар, чем по книгам любого другого автора. При этом очень печальная у автора была судьба.

"Гроза"/ "Orage" (1938)

И снова прекрасное кино с восхитительным Шарлем Буайе. Фильм французский, экранизация пьесы "Яд" (1927) французского драматурга Анри Бернштейна, это его последняя пьеса.

В википедии о самом фильме написано всего два предложения на английском и чуть больше на французском. Какой-то, видимо, недооцененный фильм. Лично мне понравился сюжет, не всё же мелодрамы снимать, должна быть и драма иногда:) Всё-таки при моей нелюбви к французскому кинематографу, оказалось что именно среди старых фильмов (до 1970-х) можно найти очень хорошие. Видимо в более поздние годы во всём мировом кинематографе произошла катастрофа, не только в Голливуде.

Конечно я всегда безгранично счастлива, когда в фильмах много крупных планов Буайе, эта моя страсть не угаснет уже никогда:) Партнёрша Буайе по этому фильму - французская актриса Мишель Морган, очень внешне специфическая девушка.

Итак, мужчина по имени Андрэ (Буайе) работает в судостроительной компании. Однажды к нему на работу заявляется юноша Жильбер, брат жены Андрэ. Жильбер безнадежно, как ему кажется, влюблен в юную Франсуазу, которая не отвечает ему взаимностью. Он говорит Андре что пропал, девушка уже 5 недель ему не пишет и ему нужно во что бы то ни стало отправиться к ней в Париж. Андре как раз отправляется туда по работе, но наотрез отказывается брать с собой Жильбера. Он подшучивает над юношей, потому что понимает что вся эта влюбленность скорее всего не серьезная. Андре спрашивает:

- неужели она такая ужасная?
- хуже чем ты можешь вообразить! Играет сердцами мужчин, улыбается, обнадеживает, а когда уже увяз - письма от неё не дождешься
- роковая женщина, в общем
- ну да, некоторые из-за неё покончили с собой
- ты что, правда?
- да, она не говорит, но я уверен. Если надо, я ради неё себя убью, клянусь!
- в этом я уверен, поэтому ты и не поедешь в Париж. Если веришь мне, малыш, ты эту женщину больше не увидишь. Какой смысл искать неприятности? Будет еще много поводов пострадать, вот увидишь, главное избегать их
- я не боюсь страданий
- да? все так говорят
- повидайся с ней
- что?! Ты хочешь чтобы я встретился с этим чудовищем? Я не такой хитрец
- тебе-то бояться нечего, у тебя есть моя сестра! ты съездишь к ней?
- возможно
- скажешь ей, что я её обожаю? Что без ума от неё? что жизнь без неё не имеет смысла? что пытался её забыть и не смог?!
- да
- И спроси получила ли она мои письма! 22! Я написал ей 22 письма!))

"Моя репутация"/ "My Reputation" 1946

Фильм - адаптация романа Клэр Джейнс "Утоли мои печали" (1942). Клэр Джейнс - это псевдоним двух соавторов, Джейн Майер и Клары Шпигель. Вместе эти две женщины написали четыре романа, наиболее известный из них как раз "Утоли мои печали".

В главной роли Барбара Стэнвик и Джордж Брент. Хотя я совсем не поклонница Стэнвик, это не мешает мне смотреть фильмы с её участием, если сюжет интересный.

Сюжет отдаленно напомнил фильм "Всё, что дозволено небесами" (1955).
После продолжительной болезни у Джессики Драммонд умирает любимый муж. Она остается молодой вдовой с двумя сыновьями, 14-летним Кимом и 12-летним Кейтом. К счастью, Джессика и её сыновья материально обеспечены, она, как и её мать, из высшего общества Чикаго.

Есть адвокат Фрэнк Эверетт, давний друг семьи, который занимался исполнением воли покойного мужа Джесс. Он очень спокойный и скучный, как все люди подобных профессий. Фрэнк имеет виды на Джесс и надеется вскоре жениться на ней, чему была бы безмерно рада мама Джессики, абсолютно невыносимая женщина.

У Джесс такой шикарный дом, очень уютный внутри. Обожаю рассматривать интерьеры, а тут и кухня прекрасная, и гостиная такая светлая, с большими окнами, просто мечта:)

"Задержите рассвет"/ "Hold Back the Dawn" (1941)

Какая прекрасная мелодрама, я точно буду её ещё пересматривать, добавила в копилку любимых фильмов. В главной роли Шарль Буайе и Оливия де Хэвилленд. Адаптация романа Кетти Фрингс (1940).

Фрингс была американской писательницей, драматургом и сценаристом, получившей Пулитцеровскую премию в 1958 году. Именно с экранизации романа "Задержите рассвет" и началась карьера писательницы в Голливуде. Кстати, свою первую бродвейскую пьесу "Мистер Сикамор" она написала в 1942 году и главную роль играла Лилиан Гиш.

Фрингс адаптировала роман Томаса Вулфа "Взгляни на дом свой, ангел: История погребённой жизни" (1929) в одноименную пьесу, премьера которой состоялась на Бродвее в 1957 году и была сыграна 564 раза в Театре Этель Бэрримор (это бродвейский театр, расположенный в театральном районе Мидтаун на Манхэттене, Нью-Йорк. Он назван в честь актрисы Этель Бэрримор). Роман Томаса Вулфа есть на русском языке, не читала ещё, но заинтересовалась. Пьеса получила шесть номинаций на премию Тони, а Фрингс получила Пулитцеровскую премию в области драмы в 1958 году. В том же году газета Los Angeles Times назвала ее "Женщиной года".

Но вернёмся к фильму "Задержите рассвет". Картина получила 6 номинаций на премию Оскар за лучший фильм, лучший сценарий, лучшую женскую роль (Оливия де Хэвилленд), лучшую операторскую работу, лучшую музыку и лучшую работу художников и декораторов, однако не получила ни одной награды. Нет, ну что такое вообще?! Пошла посмотрела кто же там победил в 1941 году в номинации "Лучший фильм", оказывается экранизация всем нам известного романа Дафны Дю Морье "Ребекка", с Лоренсом Оливье и Джоан Фонтейн в главной роли. И тут я вспомнила, ну конечно! Учитывая что Оливия де Хэвилленд и Джоан Фонтейн родные сёстры, которые не общались, не любили друг друга и соперничали (хотя, это Фонтейн завидовала старшей сестре и постоянно создавала конфликтные ситуации), получилась не просто победа фильма "Ребекка", но вроде как одна сестра утёрла другой сестре нос. Фонтейн первой получила Оскар, Оливия его получит только в 1947 году. И лично мне за Хэвилленд обидно, она была очень красивой и талантливой, и уж точно её вины нет в том, что мать обожала Оливию и терпеть не могла Джоан. Правда, в прекрасном фильме "Задержите рассвет" на Оскар её персонаж не тянет.

Из интервью 1978 года о соперничестве с сестрой Оливией де Хэвилленд:
"Я первой вышла замуж, получила Оскар прежде чем Оливия, и если я умру первой, то она несомненно будет в ярости, потому что я опережу её и в этом". Что ж, Джоан прожила 96 лет, её сестра Оливия умерла спустя 3 года, в возрасте 104-х лет. Такие вот долгожительницы.

"Женщина с рыжими волосами"/ "Red-Headed Woman" (1932)

Не знаю как скоро бы я добралась до этого фильма, если бы не Шарль Буайе. К сожалению, тут у него эпизодическая роль, ведь в начале 1930-х Шарль только начинал покорять Голливуд. Отличное кино, на мой вкус:)

Американская романтическая комедия 1932 года, снятая по мотивам одноименного романа Кэтрин Браш (1931).

"Приходи со мной жить"/ "Come Live with Me" (1941)

Очень милая и смешная романтическая комедия, при том что я действительно не особо жалую этот жанр, но иногда попадаются фильмы, которые поднимают настроение. Комедия снята по рассказу Вирджинии Ван Апп, американской кинопродюсера и сценариста.

Фильм начинается с забавного эпизода, в котором богатый издатель Бартон Кендрик сидит дома на тренажере, который сделан в виде седла коня, и занимается спортом, в то время как его жена Дайана приводит себя в порядок в соседней комнате, сидя перед зеркалом. Сам тренажер меня впечатлил, конечно, как и сам Бартон, который скачет под музыку из увертюры Дж. Россини к опере "Вильгельм Телль", да ещё и при включенной лампе, типа солярия, получает витамин Д)) Дело в том, что на вид Бартону лет 40, а это как раз тот самый возраст, когда у мужчин заводятся молодые любовницы и им срочно начинает хотеться помолодеть, похорошеть, похудеть)) Конечно такое желание появляется далеко не у всех, но если уж мужик 40+, который раньше вообще не следил за своей внешностью, вдруг начал приводить себя в порядок (да ещё и женатый мужик), то почти всегда объяснение одно - юная дева:)

Дайана своей горничной:
- мужчины и вправду странные существа, Ивонна. Мой муж вполне нормальный во всем остальном, но он питает иллюзии, что становится моложе всякий раз, когда так загоняет себя))

Сцена, понятная только женщинам.
Барт:

- ну зачем, Дайана!?
- что зачем?
- зачем тебе это розовое зеркало? в нём себя не разглядишь (зеркало висит на стене в полумраке)
- но ты можешь там увидеть то, что ты хочешь увидеть. Каждая женщина, смотрящая в это зеркало, видит там 16-летнюю девушку, глядящую на неё.
- прекрасная идея, но едва ли реалистичная
- но так комфортно быть нереалистичной. Перед тем как выйти в свет, я всегда смотрю в свое розовое зеркало и там я: молодая, свежая и страстная, такой я и чувствую себя весь вечер
- женщины и вправду странные существа

"Рискованный эксперимент"/ "Experiment Perilous" (1944)

Фильм основан на одноименном романе 1943 года американской писательницы Маргарет Карпентер, это её единственный роман, кстати. У меня этот фильм сразу вызвал ассоциацию с фильмом "Газовый свет", с Шарлем Буайе и Ингрид Бергман в главной роли. Я о нём в блоге не писала, потому что фильм не произвёл на меня должного впечатления. Хотя сюжет интересный, понравилась сама идея, но в итоге получилось не то. Зато "Рискованный эксперимент" очень даже понравился.

В главной роли красивая Хеди Ламарр, хотя в этом фильме у неё дурацкая причёска. И, конечно, эти адские наклеенные ресницы. Мода возвращается, да... Недавно была в банке и не могла оторвать взгляда от девушки-оператора, у неё были такие мощные ресницы, что она постоянно моргала воспалёнными, слезящимися глазами, но явно была всем довольна и горда)) Кстати, о Хеди, я уже несколько фильмов с её участием посмотрела, и каждый раз когда она в исторических костюмах появляется, у меня ощущение что это Вивьен Ли. Мама моя тоже самое сказала, мы как-то не договариваясь, одновременно произнесли вслух эту мысль:)

Интеллигентный и добропорядочный психиатр, доктор Хантингтон "Хант" Бейли рассказывает о "самых странных днях своей жизни", которые имели место ранней весной 1903 года. В поезде, движущемся к американскому восточному побережью, Хант знакомится с немолодой дружелюбной одинокой дамой Клариссой "Сисси" Бедеро. Ну как знакомится, она навязывает ему своё общество. Доктор Хант даже говорит, что у него промелькнула мысль не страдает ли дама душевной болезнью. Вообще именно такое впечатление и складывается, глядя на поведение Клариссы. Она испугалась сильной грозы, а там было чему испугаться, поезд постоянно показывают снаружи и всё кажется что дорогу размоет и поезд сойдет с рельс. Но доктор Хант успокаивает женщину и ведет с ней неторопливую беседу. Почему кажется что Кларисса не в себе? Она вдруг начинает рассказывать о своём брате, ещё о каких-то людях, как-будто доктор знает их, о своей жизни, говорит как-то сумбурно, иногда вообще не понятно о чём идёт речь. Успокоившись Кларисса возвращается в своё купе, но берет с доктора обещание пообедать с ней на следующий день (в поезде), тот соглашается.

"Майерлинг"/ "Mayerling" (1936)

Любители исторических фильмов, а также блогов о европейской аристократии наверняка в курсе истории смерти кронпринца Рудольфа австрийского и его любовницы в Майерлинге. Я когда-то смотрела мини-сериал 2006 года на эту тему, называется "Кронпринц Рудольф".

Теперь посмотрела одну из старых версий, с Шарлем Буаей. Да, снова он, а что?)) Я могу вечно смотреть на три вещи: страдания моих врагов, шоколадный торт и на Шарля Буайе. Конечно на шоколадный торт я не только смотрю а Буайе уже просто умер, иначе я бы шоколадный торт заменила

прекрасные девушки из прошлого

Нашла совершенно прекрасное видео, просто разные люди поделились фотографиями своих бабушек, когда те были молодыми. Там под каждой фотографией подпись когда примерно было сделано фото, а под некоторыми ещё и кем была бабушка, чем занималась. С удовольствием посмотрела до конца, некоторые девушки очень красивые, настоящие модели или киноактрисы. В очередной раз взгрустнулось, всё-таки природа ужасно над нами издевается, из молодых и красивых мы превращаемся в сморщенных, старых, возможно даже немощных, и ничего не остается от былой красоты. А жизнь пролетает быстро, только моргнула, а лет 20, как минимум, пролетели и не заметила

на всякий случай ещё ссылку тут оставлю

"Свидетель обвинения"/ "Witness for the Prosecution" (1957)

Экранизация одноимённой пьесы Агаты Кристи, написанной по её же одноимённому рассказу. Я очень люблю экранизации книг Агаты Кристи, посмотрела большое количество и всё равно не устаю от них. 

У фильма шесть номинаций на премию Оскар, в том числе как лучшему фильму года. Одну из главных ролей играет Марлен Дитрих. Сюжет отличный, потому что Агата Кристи неподражаема. В критике отмечалась изобретательность Кристи, её мастерство при создании детективной интриги: "каждый ключ здесь что-нибудь открывает, но то, что открыто, ещё не конец, а преддверие. Как шкатулка в шкатулке". Смотришь до конца, казалось бы вот она развязка, понятно кто подлец, а кто жертва и вдруг ааааа!! чтооо? как? ничего себе)) Фильм заканчивается, а ты сидишь немножко в шоке и под впечатлением. Помимо шикарной концовки, на протяжении всего фильма хватает и юмора, и сарказма, понимаю почему в Англии и Америке люди так любили ходить на открытые судебные заседания (и сейчас, наверно, ходят), у них же адвокаты так выступают, так умеют всё закрутить, что кажется в кино сходил:)

История изначально была опубликована под названием "Руки предателя" в еженедельном журнале "Флиннс" от 31 января 1925 года. В 1933 году рассказ был впервые опубликован как "Свидетель обвинения" в сборнике "Собака смерти", вышедшем только в Соединенном Королевстве. В 1948 году он был наконец опубликован в Соединенных Штатах в сборнике "Свидетель обвинения и другие истории".

После сердечного приступа успешному адвокату сэру Уилфриду Робартсу врачи запрещают заниматься уголовными делами и приставляют к нему сиделку мисс Плимсолл. Тут, конечно, адвокат и сделка стоят друг друга)) Она постоянно контролирует сэра Улфрида, запрещая ему всё и считая что пожилой джентльмен должен только лежать в постели, пить лекарства по расписанию и даже не разговаривать. Не сложно догадаться, что пожилой английский адвокат, да ещё и по уголовным делам, имеет совсем не ангельский характер, а наоборот, просто кошмарный. Выдержать его могут только люди с очень крепкими нервами, так что камердинер у сэра Уилфрида такой настоящий преданный, чисто английский, слуга, как и остальные его слуги и помощники. Зато сиделка настолько отвратительная, что не только адвокату, но и мне хотелось стукнуть её чем-нибудь)